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視野：香港電影藝朮
良言
香港，素有“東方好萊塢”之稱，香港是除祖國內地以外的最大 華語（特別是粵語）影片生產基地，每年約生產200部電影，產量僅 次于美國和印度，香港電影中，李小龍的功夫片，成龍的動作片， 李連杰的少林片，在全世界曾風靡一時。
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香港電影產品水准參差不齊，取材也很繁雜。一般來說，可以分 為文藝片和商業片兩大類型。文藝片較注重傷口的思想內涵和美學價 值，也注重商業價值，要求 俗共賞。商業片也稱娛樂片，主要追求 商業價值。在香港這個國際性大都會，工作競爭激烈，生活節奏快， 大多數人走進劇院是為了娛樂消遣，緩解心理壓力，因而，商業片在 電影市場中占主導地位，即便是藝朮片，動作方式也是商業化的。商 業片的主流是喜劇片和動作片，其中也有一些暴力片、色情片和鬼怪 片。這些影片在不同的時期有不同的流行樣式，有各自演變過程。
功夫片是商業片的一大主流，經歷了武俠片、功夫片警匪片了個 階段。70年代，李小龍的中國功夫片《唐山大兄》、《精武門》等塑 造了維護民族尊嚴的中國英雄形象，一掃中國人“東亞病夫”的恥辱， 打開了華語片進入歐美電影市場之門。80年代初，李連杰主演的 《少林寺》開創了功夫片的新形式，轟動一時。而成龍的《警察故事》， 則是新型動作片──警匪片的代表作。
喜劇片本是文藝片中的一個品種，從50年代初朱石麟的 《誤佳期》到70年代初楚原的 《72家房客》，香港喜劇片基本上走的 是社會寫實路子。80年代，許冠文兩兄弟合拍的《鬼馬雙星》開創了 喜劇片的新路。由于喜劇片貼近市民生活，娛樂性很強，有較多票房 收入，它逐漸與功夫片分庭抗禮。80年代后，出現了以成龍、洪金寶 為代表的功夫喜劇片，其特點是把拳卻特技等噱頭合為一體。90年代， 以周星馳“無厘頭”形象為招牌的、純粹以娛樂為目的電影，在香港 也很有市場。
由于香港濃厚的商業文化環境，一方面一些電影過于迎合小市民 口味，另一方面當地的電影公司積極進軍國際市場，如成龍的《紅番區》 在美國1600多家電影院成功上映，創下較高票房收入，繼李小龍之后， 再一次展示了香港片的魅力。還有一些香港導演如王晶、吳宇森等被 聘到好萊塢執導影片，他們將香港動作片精華融入好萊塢巨片之中， 取得一定的成績。這些都展示了香港電影的發展前影。